文丨咻咻

当我们谈论“抽象”电影时，易烊千玺和毕赣合作的《狂野时代》无疑是其中的佼佼者。最近，这部影片发布了新的预告片，随之而来的是大量的争议和讨论，其中大部分的焦点都集中在电影的“抽象”特质上。

易烊千玺的“怪物”造型：挑战与突破

《狂野时代》这部电影，阵容不容小觑，易烊千玺与舒淇担任男女主角，并且影片曾提前亮相戛纳电影节。当时，许多人预测这部电影将会摘得金棕榈奖的桂冠，但最终，它却仅收获了一个特别奖。虽然奖项的份量较轻，但毕竟也为这部作品增添了几分光彩。

不少人原本期待，这样的影片应该是精致而富有艺术气息的大片，但当预告片发布后，观众们的反应却出乎意料——尤其是易烊千玺所饰演的角色，给人的冲击力实在太大。光头、深陷的眼窝、皮肤青紫，整个人看起来像是个“怪物”般的存在。更何况，他那佝偻的身姿、破旧的衣衫，以及在影片中的哭笑交加，令观众感到既困惑又不安。这个角色的设定，显然是对易烊千玺演技的一次巨大挑战，然而也有不少人表示，这样的“抽象”形象让他们不知所措，甚至觉得有些令人不适。确实，这种极具冲击性的造型，足以成为许多人夜晚梦中的“噩梦”，毕竟它过于超现实、过于离经叛道。

电影的艺术性与观众的期待

观看完预告片后，许多网友直言，这部电影的风格完全超出了他们的理解范畴。没有清晰的叙事线索，预告片中的片段也显得杂乱无章，几乎看不到任何台词或对话，取而代之的是演员们充满张力的肢体语言。给人的感觉更像是一部实验片，而非传统意义上的剧情电影。因此，观众们不禁疑问：这样的影片，难道真能收获如金棕榈奖般的荣耀吗？毕竟，普通观众大多数还是偏好能够明白故事情节、容易接受的影片，而《狂野时代》无疑是一部完全打破大众审美的作品。

导演毕赣一贯以独树一帜的创作风格著称，他的电影常常充满了浓烈的文艺气息，往往让观众在观看时陷入迷茫与困惑。从他的《路边野餐》到如今的《狂野时代》，他的作品越来越倾向于抽象与实验，电影中的人物和情节让人捉摸不定。虽然这部新片还未正式上映，但从预告片的反响来看，它显然是一部极具挑战性的作品。

对演员的启示与警示

《狂野时代》并非个别现象。近年来，许多演员都试图通过挑战不同的角色来完成转型，甚至不惜选择一些“抽象”或者“扮丑”的形象来突破自己。比如刘昊然出演的电影《燃冬》，他在其中的形象颠覆了以往的清新少年风格，反而为电影增添了不少“另类”色彩。然而，影片上映后，却遭遇了不少观众的吐槽，认为其中的表现过于抽象，难以理解和接受。特别是在三人共进晚餐的片段，更是被网友批评过于冗长和无趣。演员们为了突破形象，所做出的努力并不总能得到观众的认可。

虽然《狂野时代》尚未正式上映，但从现有的反响来看，它仍然可能会是一部让人捉摸不透的作品。对于演员们来说，这种极具挑战性的角色尝试既是一种突破，也是一种冒险。

结语

电影作为艺术的一种形式，总是充满了探索和创新。每一部作品都可能会激起不同观众的共鸣和反响，而抽象的风格常常引发更为激烈的讨论。然而，正是这些创新与突破，才让电影艺术不断发展、超越。无论是易烊千玺的“怪物”形象，还是导演毕赣的独特创作方式，都代表了当代电影创作的多样性和丰富性。

愿我们每个人都能在面对挑战时，勇于突破自我，敢于尝试新的可能。让我们期待《狂野时代》能够带给我们不一样的思考与感动，也祝愿所有尝试过不同风格的演员们，都能够在创作的道路上收获更多的成长与成功。